面对以下情况，不知道大家是否有过疑惑：

当代艺术展上，看了也完全不明白~

当别人针对作品和作者侃侃而谈，自己却是词穷；

艺术和设计的作品看了一山，却不知道如何借鉴，也不知道借鉴些什么；

转专业的自己，总觉得自己在【审美】上，和同学隔了一道透明的墙......

以上，都是有方法可循的：

如何看待和理解艺术与设计，

它们是如何被创造的；

自己作为创造者，要如何提升。

接下来与大家一同看看，艺术的观赏之道，也就是【アートと鑑賞】这个话题吧！

一

艺术鉴赏是否有门槛

这个话题还是要分开探讨：

第一，是传统视角看待

第二，在从当代艺术视角看菜

『アート鑑賞には、「見る」「知る」「深める」』

传统艺术鉴赏方法，从这句话来看，是需要掌握一定的基础知识，才能更好的理解艺术。

对艺术的基本发展文脉有一定的了解，大致了解艺术发展史的内容。对艺术鉴赏，提升审美大有帮助。比如，有名的艺术家与设计师，以及他们的代表作品等。

毕竟只有知道过去，了解背景，才能理解现在。

比如，展览会现场的声音导览，就是提升鉴赏体验的最好伙伴。

二

现代艺术观赏体验

现代艺术就想现代生活，节奏飞快，信息量巨大。

现在的人们已经不需要绘画人像来记多为记录的载体，艺术表现就成了表达观念，尤其是问题预想等等的手段和方式。

西斯廷教堂 来自韩国艺术家 Nam June Paik

泰特美术馆（ Tate Modern ）1993

这个作品以一个相当高的音符结束，一个被称为“西斯廷教堂”的密集装置，悬挂在脚手架上的投影仪指向四面八方，通过几个图像和刺耳的声音营造出一种攻击感。

它最早展出在1993年，用来描述我们今天所遭受的信息过载，远远早于智能手机问世，也早于信息过载逐年呈指数级增长。

三 

设计作品需要如何进行鉴赏

针对实用艺术的设计，我们鉴赏设计作品的时候有以下几个要点。

第一：看之前先问问自己，我看展的目的是什么？（必然是学习TA的思考方法等）

第二：TA的设计动机和方法是什么？

第三：TA的表现手法，手段是什么？

脸作为表现对象的作品：《日本舞蹈》  田中一光

四

从艺术策划看待鉴赏设计

以上几点，都从观看和体验的角度来看待艺术鉴赏。如果从艺术展的背后工作人员的立场看待艺术鉴赏又成了另一番风景。

艺术与设计展的观看体验如何，除了和作品水品相关，也受到整个活动策划的影响。

近些年流行起来的【対話型鑑賞】

五    

【鉴赏实操】→ 看展的具体操作

第一，查询感兴趣的艺术展或者设计展览。并且做背景调查。

第二，带着问题去看展，并且做好记录（有必要的可拍照）。需要保存好作品清单和当日海报。

第三，回家之后整理看展所得。反思创作方法。可以的话为己所用。

六 

如何结合自己的艺术写作：先行研究+小论文论据

在研究计划书中，不少同学回忽略先行研究的部分。这部分需要列举自己所参考的研究，作者，作品等，以及自己从中汲取了哪些部分的营养。与此同时，入学考试的小论文中，正确运用鉴赏与借鉴所得，可以更好的构成论文的论点和论据结构。

参考阅读

入门级别：

  The Story of Art     E.H. Gombrich

『アート鑑賞』三井一弘　

进阶阶段：

《当代艺术观赏之道》【英】奥西安沃德

《艺术与文化 理想国》【美】克莱门特格林伯格

『現代アート10講』　田中正之　編